Anton Bruckner / Christoph JK Müller (arr.) Im April

Anton Bruckner est né en 1824 à Ansfelden (Autriche) et n'a pas eu une vie particulièrement facile. Issu d'un milieu simple et rural, le compositeur autrichien a été toute sa vie en proie au doute. Après la mort de son père, il a été admis à l'âge de 13 ans comme enfant chanteur à l'abbaye de Sankt Florian. Après plusieurs années comme aide-école et des études d'orgue et de piano en autodidacte, il a d'abord travaillé comme organiste à Sankt Florian. En 1855, il a été nommé organiste de la cathédrale de Linz. Après avoir été initié à la théorie musicale et à l'instrumentation par Simon Sechter et Otto Kitzler, Bruckner découvrit Richard Wagner comme modèle artistique, qu'il admira toute sa vie et qu'il visita également à plusieurs reprises à Bayreuth.

En 1868, Anton Bruckner devint professeur de basse continue, de contrepoint et d'orgue au conservatoire de Vienne, et dix ans plus tard, organiste à la cour. En 1891, il reçut finalement un doctorat honorifique de l'université de Vienne. Il était considéré comme un virtuose de l'orgue important de son époque, mais sa reconnaissance en tant que compositeur se faisait attendre. Ce n'est qu'avec la Symphonie n°7 en mi majeur, composée entre 1881 et 1883, et son célèbre adagio écrit sous l'influence de la mort de Wagner, qu'il obtint la reconnaissance qu'il espérait, même s'il ne voulait pas l'admettre étant donné sa tendance au scepticisme et à l'autocritique.

Anton Bruckner était un solitaire qui ne voulait adhérer à aucune école ou doctrine. Il écrivit aussi bien des œuvres sacrées que profanes sous toutes leurs facettes. Outre de nombreux motets, Bruckner a composé trois messes, la Missa Solemnis en si mineur (1854) et le Te Deum (1881-84 ; CV 27.190/00), disponible chez Carus-Verlag. En tant que symphoniste, il écrivit à partir de 1863 un total de neuf symphonies et de nombreuses études symphoniques, avec une tendance à remanier plusieurs fois les versions achevées. Les œuvres orchestrales de Bruckner ont longtemps été considérées comme injouables, mais elles n'étaient que des monuments sonores d'une audace inhabituelle pour le langage musical de l'époque, réunissant les traditions de Beethoven, de Wagner et de la musique populaire, à la frontière du romantisme tardif et de la modernité.

Après ses études de musique scolaire, de piano artistique, de jazz et de direction d'orchestre à Stuttgart, Karlsruhe et Lisbonne, Christoph JK Müller a été directement engagé comme répétiteur à l'Opéra national de Stuttgart. Il a ensuite été engagé comme chef d'orchestre et directeur du jeune opéra au théâtre de Dortmund, où il a dirigé de nombreux opéras, mais aussi des opérettes, des comédies musicales, des ballets et des concerts. Parmi ses temps forts artistiques, il compte la création de « Die Kinder des Sultans » d'Avner Dorman, la première allemande de la 3e version de « Fernand Cortez » de Gaspare Sponini et la production musicale « Songs for a new world » de Jason Robert Brown. En dehors de ses salles habituelles, il a été un invité apprécié, comme par exemple au Pfalztheater de Kaiserslautern ainsi qu'à l'Opéra de Bonn.

Outre son activité de chef d'orchestre, Christoph JK Müller est également arrangeur. Depuis plus de dix ans, ses arrangements et compositions paraissent régulièrement aux éditions Carus. Il a en outre composé des musiques de théâtre pour les théâtres de Heidelberg et de Dortmund.

En tant que pianiste, Christoph JK Müller se réjouit de la richesse variée de la musique écrite et non écrite. On a ainsi pu l'entendre en tant que pianiste soliste interpréter les 3e et 4e concertos de Beethoven. D'autre part, l'improvisation en tant que création musicale sur le moment, avec ou sans modèle, fait partie intégrante de son expression musicale et de son identité, ce qui lui a valu, entre autres, deux distinctions lors du 11e concours fédéral de piano pratique à l'école en 2012.

Depuis 2022, Christoph JK Müller travaille comme professeur de direction d'orchestre à l'UdK Berlin. Dès le début de son activité, il a créé le Sinfonietta de l'UdK Berlin, un corps sonore dynamique qui est à la fois l'orchestre de concert de l'institut et un champ d'expérimentation inspirant pour les étudiants en formation d'enseignants spécialisés dans la direction d'orchestre.