Johann Adolf Hasse: Cleofide - Partition | Carus-Verlag

Johann Adolf Hasse Cleofide

Opera seria (version de la première) 1731

Lire et écrire des évaluations

L’opéra de Hasse, datant de 1731, peut être considéré comme le point culminantde ses compositions précédentes – entre autres raisons car Hasse y intègre quelques uns des plus beaux airs de ses oeuvres de jeunesse. Le sujet antique - la conquête indienne d’Alexandre – permettait de flatter Auguste Le Fort, un géneral plutôt malchanceux qui s’apprêtait à réorganiser ses armées. Pour la création à Dresde, le livret original de Métastase fut retravaillé par M. Boccardi. Le titre „Alexandre aux Indes“ fut également changé en „Cléofide“ et la Primadonna, Faustina, devint le personnage principal de l’action. L’oeuvre fut un des succès de l’époque. Le style à la fois expressif et naturel de Hasse fut admiré et apprécié du public comme des musiciens professionnels. Les parties chantées „collaient à la peau“ des solistes et l’orchestres de Dresde brilla par la qualité de de ses interprètes et grâce aux solistes exceptionnels. Hasse essayait toujours de tirer le meilleur de ses musiciens, ce qui lui réussit absolument dasn le cas de Cléofide.

Cette édition, paraissant chez Carus dans le cadre d’une édition sélective de Hasse, est la première impression de cet opéra. Elle se base essentiellement sur les parties originales de la créatin de 1731 et propose un traitement musicologique correct et pratique de ces sources. Les indications différenciées sur la dynamique et l'articulation permettent de reconstituer l'esthétique des interprétations du dixhuitième siècle. 

Découvrir
Acheter
Conducteur (édition intégrale), Première édition Carus 50.704/00, ISBN 978-3-89948-095-5, ISMN 979-0-007-09228-3 432 Pages, DIN A4, relié en toile
disponible
349,00 € / pièce
Réduction piano-chant Carus 50.704/03, ISMN 979-0-007-09005-0 232 Pages, cartonné
disponible
47,00 € / pièce
Partition de chœur Carus 50.704/05, ISMN 979-0-007-11527-2 8 Pages, DIN A4, sans couverture Minimum de commande : 20 exemplaires
disponible
à partir de 20 pièces 4,95 € / pièce
à partir de 40 pièces 4,46 € / pièce
à partir de 60 pièces 3,96 € / pièce
Jeu de parties séparées, matériel d’orchestre complet, en location, également disponible en version numérique Carus 50.704/19
  • 1 x Jeu de parties séparées, parties pour orchestre d'harmonie, en location, flûte traversière 1, flûte traversière 2, hautbois 1, hautbois 2, cor 1, cor 2, trompette 1, trompette 2 (50.704/09)
     
    5 x Partie séparée, violon 1, en location (50.704/11)
     
    5 x Partie séparée, violon 2, en location (50.704/12)
     
    4 x Partie séparée, alto, en location (50.704/13)
     
    4 x Partie séparée, violoncelle / contrebasse, en location (50.704/14)
     
Partition numérique (téléchargement), fichier pdf Carus 50.704/00-010-000, ISMN 979-0-007-26131-3 432 Pages, DIN A4
disponible
314,10 € / pièce
Réduction piano-chant (téléchargement), fichier pdf Carus 50.704/03-010-000, ISMN 979-0-007-35249-3 232 Pages
disponible
47,00 € / pièce
Jeu de parties séparées numérique (téléchargement), fichier zip, fichier pdf, matériel d’orchestre complet, en location Carus 50.704/19-010-000
  • 1 x Jeu de parties séparées numérique (téléchargement), fichier zip, fichier pdf, parties pour orchestre d'harmonie, en location (50.704/09-010-000)
     
Livre scénografique numérique (téléchargement), fichier pdf Carus 50.704/81-010-000, ISMN 979-0-007-35950-8 Minimum de commande : 3 exemplaires

Sommaire

The libretto for Cleofide is Michelangelo Boccardi's adaptation of Pietro Metastasio's Alessandro nell'Indie. The plot is almost identical, but the focus shifts from Alessandro (Alexander the Great) to Cleofide, the wife of his adversary Poro, King of India. The importance of Cleofide’s character automatically expanded with her elevation to the title role, and Hasse naturally tailored the part specifically for his wife, the prima donna Faustina. The Macedonian King Alessandro has arrived in India on his campaign of conquests. There he defeats King Poro on the banks of the Hydaspes. Cleofide is the wife of Poro, who treats her with suspicion and jealousy. Erissena is Poro's sister and betrothed to his confidant Gandarte. Another central character is Alessandro’s trusted advisor Timagene, who is also driven by personal motives. After his defeat, Poro wants to take his own life, but Cleofide stops him and implores him to remember their love for each other. Taken prisoner by Timagene, he calls himself Hasbytes, a friend of Poro's, and impresses Alessandro so much with his courageous directness that the conqueror releases Poro. Alessandro also grants freedom to the captured Erissena, with whom Timagene immediately falls in love. In doing so, Alessandro unwittingly wins her heart, which angers Timagene and prompts him to plot a coup. Gandarte, who pretends to be Poro for a while in order to save him, is rejected by Erissena, who has fallen in love with Alessandro. Timagene conspires with Poro, but their joint plan to defeat the Macedonians in a second battle fails. To the jealous Poro, Cleofide, who is negotiating with Alessandro, appears to be a treacherous traitor. Alessandro wants to protect her from the wrath of her people and sees the only solution as a quick marriage to him. As rumors circulate that Poro has drowned, Cleofide agrees and secretly resolves to kill herself afterwards. In the end the misunderstandings are all cleared up: Poro is alive, Alessandro brings him together with Cleofide and allows them to keep their kingdom. He forgives the renegade Timagene. Poro in turn rewards Gandarte's loyalty and marries him to his sister Erissena.

Critiques

... für das Dresdner Musikleben des achtzehnten Jahrhundert war „Cleofide” ein Schlüsselwerk. Mit diesem Auftrag versuchte Friedrich August I. von Sachsen, den seinerzeit euroapweit berühmten Hasse und seine nicht minder angesehene Frau, die Mezzosopranistin Faustina Bordoni, gleich im Doppelpack nach Dresden zu verpflichten, um dort ein Zentrum für die italienische Barockoper zu etablieren. Damit begann in Elbflorenz eines der ruhm- und ausstrahlungsreichsten Kapitel der europäischen Operngeschichte ... Die Uraufführung von „Cleofide” am 13. September 1731, der Johann Sebastian und Wilhelm Firedemann Bach beiwohnten, dürfte zeitgenössischen Berichten zufolge ein glanzvolles Ereignis gewesen sein. Eine Ahnung davon lebt in der aktuellen Premiere fort – in der musikalischen Qualität wie im geradezu authentischen Umgang mit der Partitur, als hätte die 1548 als Hofkapelle gegründete Staatskapelle Dresden den Hasse-Ton bis heute fortgeerbt, samt des Rüstzeugs zur Bewältigung seiner Probleme. Denn die Musik scheint nicht recht zu passen zum historischen Hintergrund vom Sieg Alexanders des Großen über den indischen König Poro im vorchristlichen Jahr 326 und zum üppig drum herum gerankten Liebeskrieg zwischen Poro und Cleofide - sie ist eher kontrastarm und anmutig-liebenswürdig als dramatisch. Deshalb müssen die Interpreten vorsichtig nachhelfen, verborgene Tiefeschichten aufspüren und versteckte Konturen agogoisch, klangfarblich und in Tempoabstufungen beleben. Der Staatskapelle unter ihrem Gastdirigenten Allesandro De Marchi gelang dies exemplarisch: Hasses hochstilisierte, perfektionistische opera seria blühte wieder auf, wirkte ungeahnt plastisch ...
Ellen Kohlhaas, Quelle: Frankfurter Allgemeine Zeitung, 6.4.2005


Dresden (dpa) - Die Barockoper lebt: 274 Jahre nach der Uraufführung hat die Dresdner Oper am Samstagabend ein Werk ihres früheren Hofkapellmeisters Johann Adolf Hasse (1699-1783) zu neuem Leben erweckt. Für die Oper „Cleofide” in der Regie von Karoline Gruber gab es am Ende in der Semperoper viel Beifall. Die musikalische Leitung hatte Alessandro De Marchi. Die Spanierin Maria Bayo sang die Titelpartie. Neben ihr erhielt der britische Countertenor David Cordier den stärksten Applaus. Das Werk erzählt die Geschichte der indischen Königin Cleofide, die mit List und Liebe ihr Reich vor den Begehrlichkeiten Alexander des Großen (Cordier) zu verteidigen sucht. Doch mehr als der griechische Welteroberer macht ihr der eigene Geliebte, König Poro, (Axel Köhler) mit ständigen Eifersuchtsszenen zu schaffen. Die Intrige wird zum treibenden Element der Handlung, bis am Ende alles in Harmonie und einer Doppelhochzeit aufgeht. Regisseurin Gruber siedelte die Geschichte in zeitloser Umgebung an. Der Palast König Poros (Bühnenbild: Frank Philipp Schlößmann, Kostüme: Henrike Bromber) war mit Plakaten des berühmten Taj Mahal plakatiert. Wohnmöbel im Ikea-Stil kontrastierten mit alten Rüstungen, die vor dem Palast noch von vergangenen Schlachten zeugen. Gemäß der Funktion barocker Opern als Unterhaltungsstück inszenierte Gruber das Geschehen locker. De Marchi hatte die Originalfassung um 90 Minuten auf drei Stunden inklusive Pause gekürzt. Den eigentlichen musikalischen Höhepunkt bescherte die Sächsische Staatskapelle Dresden, die Hasses Partitur frisch und voller Elan spielte. «Cleofide» wurde 1731 am Hof Augusts des Starken uraufgeführt und war damals sehr erfolgreich. Hasse begründete in der Folgezeit mit klangprächtigen Werken Dresdens Ruf als Opernmetropole wesentlich mit.
Süddeutsche Zeitung, 30.3.05


Mit der Oper „Cleofide” in Dresden beginnt endlich die Wiederentdeckung des sächsischen Hofkapellmeisters Johann Adolf Hasse. Besser geklungen hat ein in der Musikgeschichte kaum ein Debüt. Es wurde dann auch ein Riesenerfolg, anders als ein paar hundert Jahre später der lachhafte Alexander-Film von Oliver Stone. Die Rede ist von Johann Adolf Hasses Oper „Cleofide”. Auch sie handelt vom Indien-Feldzug des antiken Helden; am 13. September 1731 wurde sie dem staunenden Dresdner Hof erstmals präsentiert und in fünf ausverkauften Vorstellungen gefeiert. Dann verschwand sie in der Versenkung - für 274 Jahre. 1986 wurde „Cleofide” zwar vorbildlich und vollständig von William Christie eingespielt (die Capriccio-Aufnahme ist lieferbar), doch jetzt erst feierte sie im Zuge der Wiederentdeckung der Barockoper an der Dresdner Semperoper ihre heftig beklatschte Wiederauferstehung.  Beim ungleich bekannteren Barockkomponisten Händel balgen sich die Opernhäuser inzwischen sogar um die Nebenwerke, Monteverdi scheint wieder Kernrepertoire, Cavalli ist präsent, Lully und Rameau sind schwer im Kommen. Nur bei Johann Adolf Hasse, einem der Hauptschöpfer der Dresdner Hofmusik, zeigt man sich noch zurückhaltend. Dabei war der am 25. März 1699 in Bergedorf bei Hamburg Getaufte der am höchsten geschätzte - und am besten bezahlte - Komponist seiner Zeit. Sowohl Johann Sebastian Bach als auch Mozart bewunderten ihn, in London war er einer der größten Rivalen Händels. Neben ernsten Opern schrieb der - wie Händel - zärtlich „caro Sassone” (lieber Sachse) Gerufene Kantaten, Konzerte, Instrumental- und Klaviermusik. Doch am wenigsten verblasste seltsamerweise seine wohl tönende, reich instrumentierte und melodisch vielfältige Kirchenmusik.

Zunächst war Hasse in Hamburg und Braunschweig als Opernsänger beschäftigt, ehe er 1722 nach Neapel ging, um bei Alessandro Scarlatti zu studieren. In Italien machte er vor allem in Neapel mit seinen Opern schnell Furore, kam kaum noch mit Aufträgen nach und heiratete Faustina Bordoni, eine der bedeutendsten Primadonnen der Epoche. Gemeinsam waren sie unschlagbar - und für Dresden nur schwer zu bekommen. Doch der sächsische Thronfolger, Kurprinz Friedrich August, der sich auf seiner Kavalierstour mit dem italienischen Opernvirus infiziert hatte, tat alles, um ihn zu verpflichten.

Die Hasses gaben den Deutschen zunächst mehrmals einen Korb. Schließlich erschienen sie für ein immenses Honorar an der Elbe und machten mit der auf älterem Material fußenden „Cleofide” Furore. Für die reich ausgestattete Dresdner Hofkapelle wurde die Partitur mit Solopassagen für Flöten, Oboen und Hörner sowie Theorbe versehen. Auch Johann Sebastian und Wilhelm Friedemann Bach applaudierten. Zwei Jahre später siedelten sich Hasse und die „Madame Haßin” gerufene Sopranistin endgültig in Sachsen an. Von 1733 bis 1763 war Johann Adolf Hasse als Hofkapellmeister der Liebling Sachsens und der ganzen galanten Welt - obwohl er häufig im Ausland weilte, um seinen Ruf als Meister der Opera Seria zu festigen. Sein Stil ist flüssiger, weniger pompös als der Händels, weich, aber auch ein wenig oberflächlicher; schon mehr den luftigen Schnörkeln des Rokoko verpflichtet als dem schweren Barock-Bandelwerk. Nach dem Tod des sächsischen Kurfürsten verbrachte Hasse dann zehn Jahre in Wien, wo er bei der Oper „Ruggerio” zum letzten Mal mit dem berühmten Librettisten Metastasio 1771 zusammenarbeitete. Dann zog er sich nach Venedig zurück, wo er am 16. Dezember 1783 starb.
Manuel Brug, Die Welt, 30.3.2005

Les évaluations sur notre site web ne peuvent être effectuées que par des clients disposant d'un compte d'utilisateur enregistré. Il n'est pas vérifié si les produits évalués ont été effectivement achetés.

Aucune évaluation disponible pour ce produit.

Questions fréquentes sur l'œuvre

Qu’est-ce qu’un livre scénographique ?

Le livre scénographique reprend tous les éléments d’une représentation théâtrale. On y enregistre notamment les entrées et sorties de scène, les interventions pour les changements de décors, la lumière, le son et la technique de scène, les positions des personnages, les déplacements et positions des accessoires. Afin de laisser une place suffisante à la prise de notes, la réduction piano-chant est imprimée sur une page et la page d’à côté est vierge. Pour un confort d’écriture maximum, Carus propose une version pour personnes droitières (page imprimée à gauche, page vierge à droite) et une pour personnes gauchères (page vierge à gauche, page imprimée à droite). Le contenu est par ailleurs identique à celui de la réduction piano-chant. Le livre scénographique est disponible sous forme imprimée et sous forme numérique.
Symbole du crayon Il n'y a pas encore de questions et réponses concernant cette œuvre ou vous n'avez pas trouvé la réponse à votre question sur l'œuvre ? Cliquez ici et envoyez votre question spécifique à notre service clients.