Franz Liszt / Clytus Gottwald (arr.) Two Transcriptions. Vocal transcriptions by Clytus Gottwald

Franz Liszt naquit en 1811 à Raiding (à l'époque : Hongrie) et mourut en 1886 à Bayreuth. Il apprit le piano avec son père dès l'âge de 6 ans, et fut l'élève, en 1822/23, de C. Czerny et A. Salieri à Vienne. Dès 1823, Liszt vécut à Paris, où il fut influencé par ses rencontres avec G. Rossini, V. Bellini, G. Meyerbeer et plus particulièrement F. Chopin, H. Berlioz et N. Paganini. Il fut également très marqué par la litérature de V. Hugo. De 1838 à 1847, il jouit, lors de ses tournées de concerts, d'une grande renommée en tant que pianiste virtuose avant de se retirer en 1848 à Weimar, où il composa ses poèmes symphoniques ainsi que certaines de ses plus grandes œ uvres pour piano (Sonate en si mineur, 1er concerto). À partir de 1861, Liszt vécut à Rome où il fut consacré abbé en 1865. Plus d'information sur la personne

Le chef de chœur, compositeur et musicologue Clytus Gottwald (1925 - 2023) a apporté des contributions essentielles à la musique chorale contemporaine. En tant que rédacteur de musique contemporaine à la radio Südfunk de Stuttgart et fondateur et directeur de la Schola Cantorum Stuttgart, il a eu des échanges productifs avec ses contemporains fondateurs de la musique contemporaine, Pierre Boulez, Mauricio Kagel, György Ligeti, Luigi Nono, Karlheinz Stockhausen et bien d'autres. Avec sa Schola Cantorum, un ensemble vocal de chambre à 16 voix, Gottwald a marqué de manière décisive la culture chorale a cappella, devenue aujourd'hui une évidence, au plus haut niveau technique. Ses transcriptions de lieder ou de pièces instrumentales pour chœur à plusieurs voix a cappella, dont l’écriture inspirée de Ligeti est musicalement très exigeante, sont appréciées par les chœurs du monde entier. Clytus Gottwald a été récompensé à plusieurs reprises pour ses mérites, notamment par le Kulturpreis Baden-Württemberg en 2009, le Preis der Europäischen Kirchenmusik 2012 et la Verdienstkreuz der Bundesrepublik Deutschland 2014. Son importance pour le développement de la musique chorale contemporaine ne peut être surestimée. Plus d'information sur la personne