Maurice Ravel: Trois Chansons - Partition | Carus-Verlag

Maurice Ravel Trois Chansons

1914/1915

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Maurice Ravel compose ses Trois Chansons sur ses propres textes pendant l’hiver 1914/1915, peu après le début de la Première Guerre mondiale. En plein « cauchemar », comme il l’écrit lui-même, Ravel parvient avec ces trois contes musicaux à créer de petits bijoux de la littérature chorale a cappella. Mais seule la deuxième pièce laisse transparaître le contexte : Trois beaux oiseaux du Paradis annoncent à une jeune fille la mort de son bien-aimé sur le champ de bataille. La légèreté des deux autres pièces est inspirée musicalement de la chanson française du XVIe siècle. Ravel emprunte aussi des motifs de contes romantiques quand, dans le numéro 1, le petit chaperon rouge alias « Nicolette » parvient certes à échapper au loup, mais finit par se laisser séduire par la richesse d’un vieillard au lieu de répondre à l’amour d’un beau page. La Ronde (n° 3) reprend malicieusement les histoires effrayantes racontées par les « vieux » aux jeunes gens pour les dissuader d’aller au bois. Ravel y fait une énumération fabuleuse de toutes les créatures de la forêt censées y parvenir, une collection impressionnante de mots français imprononçables. Remarque : tous les textes sont traduits et peuvent être chantés en allemand.
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  • Nicolette
  • Ronde
  • Trois beaux oiseaux du Paradis
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Partition Carus 70.069/00, ISMN 979-0-007-13120-3 16 Pages, DIN A4, sans couverture Minimum de commande : 20 exemplaires
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à partir de 20 pièces 6,50 € / pièce
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à partir de 60 pièces 5,20 € / pièce
Informations complémentaires sur l'œuvre
  • Maurice Ravel était un compositeur français important et l'un des principaux représentants de l'impressionnisme en musique.

    Il est né le 7 mars 1875 à Ciboure, près de Saint-Jean-de-Luz, et a montré très tôt des dispositions pour la musique. Il a commencé à prendre des cours de piano à l'âge de sept ans. Ses premières œuvres ont été écrites pendant ses cours de composition avec Charles-René. En 1889, il est admis au Conservatoire de Paris, où il se destine d'abord à une carrière de pianiste, mais se concentre ensuite sur la composition. Les connaissances approfondies acquises lors de sa formation pianistique transparaissent plus tard dans l'écriture pianistique de Ravel et sa compréhension de l'orchestration, par exemple dans son arrangement des Tableaux d'une exposition de Moussorgski.

    Le style compositionnel de Ravel se caractérise par des timbres raffinés, des harmonies innovantes et une orchestration magistrale. Malgré son importance pour l'histoire de la musique du XXe siècle, il est souvent resté controversé de son vivant. La plupart de ses œuvres, avec leurs rythmes et leurs harmonies inhabituels, ont d'abord été accueillies avec incompréhension par le grand public, mais ont été saluées par certains critiques pour leur pouvoir novateur. Néanmoins, des œuvres telles que La Valse, Boléro et ses deux concertos pour piano sont devenues populaires de son vivant. Outre ses œuvres instrumentales et scéniques, Ravel a également composé de la musique vocale, notamment la pièce chorale L'Aurore.

    Au cours des dernières années de sa vie, un déclin physique progressif l'empêcha de plus en plus de se produire en public et de composer de nouvelles œuvres. Il mourut à Paris le 28 décembre 1937.

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  • L'éditeur, cantor et pédagogue Günter Graulich est l'un des éditeurs importants de l'après-guerre en Allemagne. En 1972, il fonda avec son épouse Waltraud les Editions Carus-Verlag, qu'il fit évoluer d'un bureau de 2 personnes à une entreprise de près de 60 employés. Lui-même cantor pendant de longues années à l'église St Matthieu de Stuttgart, il dirigea pendant plus de 50 ans le Motettenchor Stuttgart. Il réalisa avec ce chœur plusieurs enregistrements sur disques vinyls et CD, et de nombreuses tournées à travers l'Europe et l'Amérique. Plus d'information sur la personne
  • Heidi Kirmße (1925–2021) studierte Schulmusik in Weimar und lebte dort als freischaffende Schriftstellerin, Herausgeberin und Übersetzerin. Für den Carus-Verlag erstellte sie insbesondere zahlreiche singbare deutsche Nachdichtungen aus unterschiedlichen Sprachen, u.a. für Kompositionen von Marc-Antoine Charpentier, Antonín Dvorák, Gabriel Fauré, Edvard Grieg, Georg Friedrich Händel, Jules Massenet, Sergei Rachmaninow, Max Reger, Gioachino Rossini, Veljo Tormis, Giuseppe Verdi u.a., doch trat sie auch mit eigenen Texten in Erscheinung. Über 500 mittlerweile unveröffentlichte oder mittlerweile vergriffene Texte ihres umfangreichen Schaffens als Dichterin und Übersetzerin sind bei Carus in einer separaten Datenbank erfasst und können bei Interesse erfragt werden. Von ihrem bewussten, hinterfragenden Umgang mit Worten zeugt Heidi Kirmßes Gedicht mit dem gleichlautenden Titel:


    Worte

    So viele Worte werden viel zu oft gesagt,
    so viele Fragen werden nicht genug gefragt.
    Wo keine Frage steht, wird niemals eine Antwort sein,
    und durch Gewöhnung wird der Sinn der Worte klein.

    Und ist das Wort verbraucht, sein Inhalt leer und fad,
    so wird es nie mehr Ansporn sein zur Tat.
    Wir stehn verwundert, geben auf und fühlen uns beschämt
    und merken nicht, dass wir doch selbst die Kraft gelähmt.

    Drum wolln wir sorgen, dass Gewohnheit uns nicht trügt,
    wir wollen fragen, bis die Antwort uns genügt,
    wir wollen jedes Wort genau auf seinen Sinn durchschaun
    und nur auf solchem festen Boden sicher baun.
    Heidi Kirmße
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