Mitten im Leben 1517

Wolfgang Katschner studied guitar at the Hanns Eisler High School for Music in Berlin and lute at the High School for Music and Theatrical Arts in Frankfurt am Main. Following an engagement at the Schwerin Theater, he has worked as a freelance musician since 1984. His posts have included that of manager and dramaturg for the Schütz Academy as well as a professor of lute and guitar at the Music High Schools of Berlin and Dresden. Today much of his artistic work is with the Lautten Compagney and Capella Angelica ensembles. In recent years he has also figured more and more as a conductor, enjoying great success in that role. Plus d'information sur la personne

Ludwig Böhme est directeur artistique du chœur de garçons de Windsbach depuis 2022. Il a passé son enfance au sein du chœur Saint-Thomas de Leipzig, puis a étudié la direction chorale à l'École supérieure de musique et de théâtre de Leipzig. En 1999, il a fondé l'ensemble Calmus avec d'autres anciens membres du chœur Saint-Thomas. Pendant 23 ans, il a été baryton et tête créative du quintette de Leipzig, qui, sous sa direction, est devenu un groupe vocal de renommée internationale et maintes fois récompensé.
De 2002 à 2022, Ludwig Böhme a dirigé le chœur de chambre Josquin des Préz, avec lequel il a remporté le premier prix du Concours allemand de chant choral en 2018. Böhme a été directeur artistique et initiateur de la série de concerts « Josquin – Das Projekt », la première interprétation complète de l'œuvre de Josquin au monde, qui a débuté en 2004 à l'église Saint-Thomas de Leipzig et s'est achevée avec succès en 2017.
Pendant dix ans, Ludwig Böhme a marqué de son empreinte le Leipziger Synagogalchor, un ensemble maintes fois récompensé qui se consacre exclusivement à la musique synagogale et yiddish. À travers de nombreux projets, allant de la redécouverte d'œuvres chorales symphoniques à des concepts de tolérance, il a contribué à rendre la musique juive plus visible sur la scène chorale.
Il en résulte une activité scénique intense : Böhme a été invité à tous les grands festivals de musique allemands, a donné des concerts dans de nombreux pays européens, en Israël, en Amérique centrale et en Amérique du Sud, et a effectué plus de 30 tournées aux États-Unis et au Canada. Il a notamment travaillé avec l'Orchestre baroque de Fribourg, l'Orchestre de chambre de Bâle, l'Orchestre baroque de Wroclaw, l'Orquesta Barroca de Sevilla, la lautten compagney berlin, l'Orchestre philharmonique de Nuremberg, l'Orchestre symphonique MDR ou le HR Bigband. Plus de 30 productions de CD, récompensées entre autres par les prix OPUS et ECHO Klassik ainsi que par plusieurs CARA et Supersonic Awards, témoignent de son œuvre prolifique.
Ludwig Böhme a enseigné la direction d'orchestre aux conservatoires supérieurs de musique de Leipzig, Halle et Bayreuth, il anime des ateliers et des master classes, participe à des jurys et est actif en tant que compositeur et arrangeur. Plus d'information sur la personne

The Lautten Compagney is one of the most renowned and creative baroque instrument ensembles in Germany. Their concerts, under the artistic direction of Wolfgang Katschner, have fascinated audiences for three decades. With their infectious joy in performing and their innovative concepts, these ‘early musicians’ effortlessly translate the musical language of the Baroque to the present. Whether it’s as a solo chamber ensemble or an opera orchestra, the ensemble is continually crossing boundaries and seeking out encounters with new sounds and other art forms. The ensemble has received numerous awards for its exciting musical collaborations. For its CD recording of the program Timeless, combining early Baroque music with works by Philip Glass, it received an ECHO Klassik award in 2010. And their winning the Rheingau Musik Prize 2012 was in recognition of the Lautten Compagney’s creative concert programming. The ensemble has a particular interest in music theater, especially the works of George Frideric Handel. Their performances of Handel’s Serse on a tour of New Zealand in 2011 took both audiences and press by storm. Their production of Rinaldo, a collaboration with the Milan puppet company Carlo Colla e Figli, was enthusiastically received by young and old alike. The Lautten Compagney is a regular guest at leading national and international concert halls and festivals, including the Konzerthaus and Radialsystem V in Berlin, the Leipzig Gewandhaus, Frauenkirche Dresden, Concertgebouw Amsterdam, Vienna Musikverein, Warsaw Philharmonic, An unmistakable sound, breathtaking blend, tremendous sense of musical assurance and a good portion of charm and wit are amarcord’s special hallmarks. The group’s extremely diverse and wide-ranging repertoire encompasses medieval songs, Renaissance madrigals and masses, compositions and cycles of works from the European Romantic and 20th century as well as a cappella arrangements of folk songs from all over the world, and well-known rock, pop, soul, and jazz songs. The ensemble has won prizes at numerous international competitions. In 2002 amarcord won the Deutscher Musikwettbewerb. Alongside the Gewandhaus Orchestra and St. Thomas’s Choir, amarcord is one of the most important representatives of the music city of Leipzig at home and abroad. The group is a frequent guest at leading music festivals. Numerous concert tours have taken the singers to over fifty countries and to almost every continent in the world. In association with the Goethe-Institut they have given guest performances in Australia, South East Asia, the Middle East, Russia, Africa, and Central America. The International Festival for Vocal Music “a cappella” (www.a-cappella-festival.de), inaugurated by amarcord in 1997, has become one of the most important festivals of its kind under the group’s artistic direction. Numerous CDs impressively document the different facets of amarcord’s repertoire, and have won many prizes such as ECHO Klassik (2010, 2012), the International Classical Music Award, Supersonic Award and the Contemporary A Cappella Recording Award. Plus d'information sur la personne

Homogenität, Präzision, Leichtigkeit und Witz – das sind die Markenzeichen von Calmus, heutzutage eine der erfolgreichsten Vokalgruppen Deutschlands. Das Ensemble besitzt eine Klangkultur, wie sie nur von wenigen erreicht wird. Die breite Palette an Klangfarben, die Musizierfreude, die die Musiker auf der Bühne vermitteln, aber auch ihre abwechslungs- und einfallsreichen Programme werden von der Presse immer wieder hervorgehoben. Die fünf Leipziger haben eine ganze Reihe internationaler Preise und Wettbewerbe gewonnen, u.a. den ECHO Klassik und den Supersonic Award, und der Radius ihrer Aktivitäten wird ständig größer und führt sie durch ganz Europa sowie Nord- und Südamerika. 2010 gab das Quintett sein Debüt in der New Yorker Carnegie Hall.

Unermüdlich sind die Musiker bestrebt, neues Repertoire zu entdecken. Geprägt von der vielhundertjährigen Tradition großer deutscher Knabenchöre sind sie natürlich in der Vokalmusik der Renaissance, des Barock und der Romantik zu Hause. Musik unserer Zeit ist ihnen aber ebenfalls ein echtes Anliegen. In allen Sparten gibt es immer wieder interessante Partnerschaften mit Kollegen wie der Lautten Compagney Berlin, dem Raschèr Saxophone Quartet, der Hamburger Ratsmusik oder der Bigband des Hessischen Rundfunks. Da diese im Bereich der zeitgenössischen Musik häufig völlig neues Repertoire bedeuten, hat Calmus über die Jahre zahlreiche Kompositionsaufträge u. a. an Bernd Franke, Steffen Schleiermacher, Wolfram Buchenberg, Mathew Rosenblum, Bill Dobbins, Michael Denhoff und Harald Banter vergeben und Uraufführungen gesungen. Dass sie gerne Pop, Folk und Jazz sowie Chansons und Evergreens der zwanziger Jahre singen, das versteht sich von selbst!

Ein Teil ihrer Zeit ist der Nachwuchsförderung gewidmet, denn Unterricht und Workshops gehören zu ihrem Alltag, zu Hause in Leipzig und unterwegs. Kein Wunder, dass Calmus mit der einzigartigen Besetzung aus Sopranistin, Countertenor, Tenor, Bariton und Bass überall auf der Welt immer mehr Fans hat. Plus d'information sur la personne

Wolfgang Katschner studied guitar at the Hanns Eisler High School for Music in Berlin and lute at the High School for Music and Theatrical Arts in Frankfurt am Main. Following an engagement at the Schwerin Theater, he has worked as a freelance musician since 1984. His posts have included that of manager and dramaturg for the Schütz Academy as well as a professor of lute and guitar at the Music High Schools of Berlin and Dresden. Today much of his artistic work is with the Lautten Compagney and Capella Angelica ensembles. In recent years he has also figured more and more as a conductor, enjoying great success in that role. Plus d'information sur la personne