« Il était sans conteste notre plus grand compositeur sacré », écrivit l’encyclopédiste E. L. Gerber quelques années après la mort d’Homilius, en 1785. Homilius, èlève de Bach et longtemps cantor à l’église de la Croix de Dresde, qui fut rapidement détruite, travailla en fait principalement à l’église Notre Dame de Dresde.
La Passionskantate (Cantate de la Passion) était aux 18ème et 19ème siècles particulièrement appréciée et très répandue : sa célébrité lui valut également l’honneur d’être imprimée en partition complète, en 1775, chez Breitkopf – honneur rare qui ne fut accordé au 18ème siècle qu’à une autre Passion, Tod Jesu (La Mort de Jésus) de Graun. Son texte décrit l’histoire de la Passion de façon très personnelle : l’attention est moins portée sur l’action en elle-même, que sur les sentiments des protagonistes. Cette narration subjective se réfléchit dans le style récitatif employé, très dramatique, qui contraste fortement avec le style choral expressif et les arias très mélodiques.
Cette cantate de la Passion peut être maintenant redécouverte, grâce à sa parution en SACD/CD, dans une excellente interprétation par des solistes internationaux, les Basler Madrigalisten et la Neue Düsseldorfer Hofmusik sous la direction de Fritz Näf.
Sommaire
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Compositeur
Gottfried August Homilius
| 1714-1785Gottfried August Homilius, the son of a pastor, was born in Rosenthal (Saxony) on 2 February 1714. In May 1735 he enrolled as a law student at Leipzig University. Likewise, it was probably at this time that Homilius was a pupil of Johann Sebastian Bach; the latter fact had been attested to by Johann Adam Hiller. Apart from Bach, Homilius also had contact with Johann Schneider, a Bach pupil and organist at the Nicolaikirche, for whom he also substituted. After unsuccesfully applying for a post as organist in Bautzen, Homilius was appointed organist at the Dresden Frauenkirche in 1742. In 1755 Homilius succeeded Theodor Christlieb Reinhold as Kreuzkantor and music director of the three main churches in Dresden, a position that he occupied until his death on 2 June 1785. Plus d'information sur la personne
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Parolier/Librettiste
Ernst August Buschmann
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L'auteur de l'avant-propos
Uwe Wolf
| 1961Uwe Wolf est un musicologue spécialisé dans les 17e et 18e siècles. Ses domaines de travail s'étendent de l'époque de Monteverdi et de Schütz au classicisme viennois en passant par Bach et la génération des fils et élèves de Bach. Depuis octobre 2011, il dirige le lectorat de la maison d'édition Carus. Auparavant, il a travaillé pendant plus de 20 ans dans la recherche sur Bach. Plus d'information sur la personne
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Ensemble
Neue Düsseldorfer Hofmusik
Stylistically assured, masterly, and truly setting the tone for the early music scene: these are the labels that professional observers have bestowed on the New Düsseldorf Court Music ensemble, not least through the award of the Classics prize “Echo 2002”. The ensemble's name refers not only to its place of origin but also to its aim of exploring and cultivating the rich musical legacy of the Palatine dukes and electors who maintained palaces in Düsseldorf in the 17th and 18th centuries. The high standard of this undertaking is guaranteed by Baroque music specialists who have long been intensively involved with period performance matters. The “Court Music” is now known far beyond Düsseldorf, because the ensemble not only presents its own successful concert series “Raum & Klang” (Space & Sound) in Schloss Benrath but also performs on tour in other European countries. It makes regular guest appearances at early music festivals and has been engaged for productions by such broadcasting companies as West German Radio and Deutschlandfunk. Plus d'information sur la personne
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Ensemble
Basler Madrigalisten
Les Basler Madrigalisten (Madrigalistes de Bâle) créés par Fritz Näf chantent dans les distributions les plus diverses, en solistes ou en petit ensemble vocal. Leur vaste répertoire s’étend des débuts de la Renaissance à nos jours. Les centres de gravité de leur travail sont l’étude et la représentation (initiale) d’œuvres contemporaines, ainsi que la reprise d’œuvres du 15ème au 18ème siècle. Les Madrigalistes de Bâle se sont produits lors des festivals musicaux les plus importants au monde. Des tournées de concert les ont conduits dans presque tous les pays d’Europe, en Russie, aux Etats-Unis, au Liban et en Extrême-Orient. Les enregistrements des Madrigalistes de Bâle ont été récompensés de diverses distinctions. Ils ont obtenu plusieurs fois le Prix d’encouragement de la Fondation musicale Ernst von Siemens et ont reçu en 1998 le Prix d’encouragement de l’Économie Européenne. Les Madrigalistes de Bâle sont soutenus par les deux cantons Pays Bâlois et Ville de Bâle, par la Fondation Artephila et d’autres fondations. Plus d'information sur la personne
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Chef d'orchestre
Fritz Näf
| 1943Fritz Näf a étudié le chant soliste aux Conservatoires de musique de Zurich et Fribourg/Brisgau et a fréquenté les masterclasses entre autres de Jenny Tourel et Ernst Haefliger. En qualité de ténor, il donne des concerts dans la plupart des pays d’Europe et a acquis en plus une formation de chef de chœur et d’orchestre. De 1976 à 1986, il a enseigné le chant soliste et l’ensemble vocal à la Schola Cantorum Basiliensis, où il a créé en 1978 les Madrigalistes de Bâle. De 1986 à 2000, il a été tout d’abord directeur de l’école de musique et du conservatoire de Winterthur, puis recteur de la nouvelle Faculté de musique et de théâtre de Zurich. Depuis décembre 2000, Fritz Näf est directeur artistique à temps complet du Chœur de chambre suisse créé en 1997, ainsi que des Madrigalistes de Bâle ; il est par ailleurs chef invité auprès de différents chœurs et orchestres. Plus d'information sur la personne
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Solist - soprano
Monika Mauch
La soprano Monika Mauch a étudié le chant tout d’abord auprès de Richard Wistreich à l’Institut de musique ancienne du Conservatoire de musique de Trossingen puis a approfondi sa formation au cours d’une année d’étude à Paris avec Jill Feldman. Depuis le début de sa carrière vocale, des projets de musique ancienne sont au cœur de son intérêt musical. Elle travaille avec des ensembles de renom tels que le Ricercar Ensemble, le Taverner Consort, avec Red Byrd, le Hilliard Ensemble, L’arpa festante (Munich), l’ensemble Daedalus (Genève), le CordArte Ensemble (Cologne) et le Montreal Baroque. Nombre d’enregistrements pour la radio et le CD documentent le travail vocal de Monika Mauch. Les enregistrements du « Altbachisches Archiv » et de la Messe en si mineur avec Cantus Coelln et le CD « Morimur » avec le Hilliard Ensemble ont été particulièrement remarqués. En tant qu’interprète de concert, Monika Mauch travaille régulièrement avec des chefs d’orchestre tels que Roland Wilson, Manfred Cordes, René Jacobs et Philippe Herreweghe. Plus d'information sur la personne
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Solist - alto
Bogna Bartosz
After concluding her vocal studies with distinction in Danzig, Bogna Bartosz completed her training in Berlin, studying with Ingrid Figur and in master courses given by Aribert Reimann, Adele Stolte and Anna Reynolds. In 1992 she won first prize at the International Johann Sebastian Bach Competition in Leipzig and the special award of the MDR. Since then, her busy career as a recitalist and concert performer has taken her to the most important concert halls in Germany, to other parts of Europe, and to Israel and the USA. Bogna Bartosz's repertoire ranges from the Baroque to contemporary music. She has been a guest at prestigious music festivals and gives concerts with eminent conductors and orchestras. Her artistic stature is documented in numerous CD and radio recordings. Plus d'information sur la personne
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Solist - ténor
Markus Brutscher
Markus Brutscher a accompli sa formation musicale auprès des Regensburger Domspatzen et des Augsburger Domsingknaben et a étudié au Conservatoire des Arts à Berlin avec Norma Sharp et à Londres avec Rudolph Piernay. Dès ses études, il était un ténor très demandé et s’est produit sous la direction de nombreux chefs d’orchestre renommés et lors de grands festivals internationaux. Son vaste répertoire s’étend des œuvres du début de l’époque baroque à nos jours. Ces dernières années, l’opéra a pris toujours plus d’importance dans la carrière de Markus Brutscher. Une coopération permanente le lie à des chefs tels que Marc Minkowski, Alessandro de Marci, Thomas Hengelbrock, Frieder Bernius, Peter Neumann, Roland Wilson, Michael Schneider, Martin Haselböck, Helmut Müller Brühl etc. Markus Brutscher a participé à nombre de productions pour la radio et le CD. Plus d'information sur la personne
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Solist - basse
Hans Christoph Begemann
Critiques
[...] Das Verdienst der ausführenden Musiker dieser Weltersteinspielung ist es, eine Einspielung voller spannender Affekte auf hohem musikalischem Niveau zustande gebracht zu haben.
Quelle: Singende Kirche 2007/2
[...] Chor und Orchester zeigen sich dabei bestens aufgelegt. Sie singen und spielen mit Engagement und Elan. Dabei werden sie dem Anspruch des Empfindsamen Stils gerecht, durch drastische Effekte den Hörer zu bewegen und zu berühren. Starke hell-dunkel Kontraste und eine hochgradig ausdifferenzierte Dynamik bringen den dramatischen Gehalt des Werkes bestens zum Ausdruck. Manchmal könnte die Sprachverständlichkeit etwas besser sein, wie beispielsweise im Choral 'Ich grüße dich am Kreuzesstamm'. Markus Brutscher singt die Tenorarien mit markiger Stimme und viel Kraft. [...] Bassist Hans Christoph Begemann gelingt mit dem Arioso 'Mir hast du Arbeit gemacht' eines der Glanzstücke der Einspielung. Seine ausdrucksstarke dunkle Stimme bleibt auch in der Tiefe wendig und mischt sich interessant mit den begleitenden Celli und Fagotten. [...]
Christiane Bayer, Quelle: klassik.com, 04.07.2007
Der Bach-Schüler und Kantatenkomponist Homilius schildert das Passionsgeschehen aus sehr persönlicher Sicht: Der Fokus liegt auf den Gefühlen des Zuhörers. Die subjektive Erzählweise spiegelt sich in einem dramatisch geprägten Rezitativstil, der einen reizvollen Kontrast zum expressiven Chorstil und den stark melodiegeprägten Arien darstellt. Die Kantate kann jetzt auf SACD/CD wiederentdeckt werden in einer exzellenten Interpretation mit den Basler Madrigalisten und der Neuen Düsseldorfer Hofmusik unter der Leitung von Fritz Näf.
Quelle: Diakonie magazin 3/2007
[...] This is the first recording ever of this oratorio, and I am very impressed by its quality. The more I hear of Homilius's sacred music, the more I lean towards the view that he must be considered one of the very best composers of religious music in Germany of the generation of the sons of Bach. No wonder that his compositions were widely performed in Germany and beyond. And I am very happy that there is something like a 'Homilius renaissance' going on, as the cover of this disc states. I am also very impressed by the performance. The soloists give a splendid account of themselves and express the content of arias and recitatives very well. The voice of Hans Christoph Begemann does not however appeal to me, and it's a shame that there is a slight tremolo in his voice. But on the whole this does not detract unduly from the value this recording. The Basler Madrigalisten give immaculate performances of the choruses and the chorales. The orchestra is not that well-known yet must be one of the best baroque orchestras around, as is impressively demonstrated in this recording. This recording goes straight to the top of my list of records of the year.
Johan van Veen, Quelle: musicweb-international.com, Sept. 2007